La Clàudia és una exestudiant de teatre que no ha tingut sort en el sector. La dicotomia entre l’èxit i el fracàs sembla que la persegueix fins i tot quan ja ha pres la decisió de no exercir com a actriu mai més. En Noel, en canvi, persegueix el seu gran somni i vol empènyer la Clàudia a tocar la glòria!

UN ESPECTACLE DEL NAVASSENC CLIMENT RIBERA QUE REFLEXIONA SOBRE L’ÈXIT

Saps quantes coses poden arribar a passar un 27 de març? Vides entrecreuades, casualitats, relacions humanes i decisions, sumat a picades d’ullet al cinema clàssic, al teatre i a les diferències entre la vida urbana i la vida rural, seran el marc d’aquesta història que se situa a principis dels noranta.

Un espectacle dirigit per la sallentina Tàtels Pérez de la companyia bagenca La Swanson, de qui ja vam veure ‘La flor de l’autopista’.

CONFERÈNCIA AJORNADA AL DIJOUS 26 DE FEBRER

Vanesa Travieso, Coach d'Organització i Gestora en l'organització de reformes en habitatges, ens parlarà de l'ordre no com una qüestió estètica ni de cases perfectes, sinó com una eina que influeix directament en el benestar de pares i fills.

Una xerrada pràctica, pròxima i honesta, pensada per a pares reals, amb poc temps i moltes emocions, que busquen una casa que acompanyi, sostingui i no resti energia.

Organitza: Institució Igualada - Montclar i Mestral

Un nou amo de la màgia ha arribat a l'escenari del món! Els seus maldestres poders són alhora fascinants i adorablement còmics! A través de la seva actuació tendra i interactiva, 'Gromic' revela els veritables poders màgics amagats dins de tots nosaltres!  

Un espectacle de comèdia visual inspirat pel món de la màgia i l'art del clown

'Gromic' combina els contraris. La senzillesa esdevé extraordinària, el minimalisme esdevé un espectacle, ho diu tot sense paraules... El seu art no coneix generacions, el seu comportament és incomparable, el seu humor fa miques qualsevol escepticisme. 

Un espectacle d’humor visual màgic… amb un 0 % de màgia, però un 100 % d’humanitat!   

La Golden Beat Band és una formació musical creada pel reconegut músic Llibert Fortuny amb els membres de l’Associació Cromàtic, instrumentistes que busquen perfeccionar el seu nivell artístic i musical, que en el seus concerts combina temes creats pel mateix Llibert amb electrònica. ‘Beat Band XXS’ va molt més enllà del que pot semblar, juga amb el fet orgànic del so de la big band i amb els ‘beats’ que envolten el nostre dia a dia. Aquest és un experiment de laboratori profund i amb ganes de buscar els límits entre dos pols en aparença oposats.

JAZZ TRADICIONAL I MÚSICA ELECTRÒNICA AMB UNA BIG BAND LIDERADA PER LLIBERT FORTUNY

Llibert Fortuny és un dels músics i compositors de jazz més destacats i reconeguts a Catalunya. Al Kursaal el podrem veure amb tota la seva força i passió liderant una big band que ens farà vibrar amb les seves improvisacions i el seu talent.

Una mirada a la seva gent

Si no fos per la Séquia, probablement cap de nosaltres viuríem aquí. Les nostres famílies haurien hagut d’emigrar en períodes de sequera i fam.

La visió de futur  del Consell de Manresa de principis del segle XIV, que la va fer realitat, ens ha assegurat l’aigua pels conreus i els horts, els arbres, els animals, les fàbriques i l’aigua de boca per la ciutat i els pobles.

Des de fa gairebé 700 anys la Séquia és un camí d’aigua, ple de vida i sí, també de misteriosa Llum.

Al seu voltant hi ha gent que en té cura, la viu, en gaudeix i l’estima. Entre tots la mantenim viva, i ella ens manté vius a nosaltres. Les mirades de Foto Art Manresa ens mostren la Llum i la Vida a la Séquia del s. XXI.

Exposició emmarcada dins de l'itinerari artístic Jardins de Llum. 

Fotografies a càrrec de Jordi Alavedra, Bernat Bozzo, Josep Brunet, Joan Ant. Closes, Amadeu Corrons, Miquel Cortadella, Josep Galera, Queralt Lanza, Carme Llobet, Cristina Morera, Albert Obradors, Pep Moyano, Josep M. Perostes, Jordi Preñanosa, Genis Saez, Nasi Trape, Pura Travé i Andreu Valenzuela.

Horaris
del 14 de febrer a l'1 de març
de dimarts a diumenge
tardes de 17:30 a 20:30 h

Entrada lliure

Organitza: Foto Art Manresa

Reconstrucció històrica de la conferència sobre jazz de Joaquim Amat-Piniella a Manresa

L’Auditori la Plana de l’Om de Manresa acollirà el dissabte 14 de febrer, a les 7 del vespre, l’acte de cloenda de l’Any Joaquim Amat-Piniella amb la reconstrucció escènica de la cèlebre conferència sobre jazz que l’escriptor manresà va pronunciar l’octubre de 1932.

La proposta recrea aquella ponència pionera en què Amat-Piniella va reflexionar sobre la modernitat del jazz, combinant paraula i música en directe, en una experiència innovadora per a l’època.

L’acte comptarà amb la interpretació dels actors Ferran Ribera i Marc Freixa, de la Companyia Els Carlins, sota la direcció de Fina Tapias, que donaran veu tant als textos de la conferència original com a altres escrits de l’autor dedicats al jazz.

La música anirà a càrrec del pianista David Martell, que interpretarà peces esmentades per Amat en la conferència i altres de representatives dels anys trenta adaptades per a l’ocasió.

La iniciativa, impulsada per l’Associació Memòria i Història de Manresa, està organitzada conjuntament amb l’Ajuntament de Manresa, amb la col·laboració de la Diputació de Barcelona.

L’entrada és lliure i gratuïta fins a completar l’aforament.

En un món dominat per la IA, quatre antics intèrprets de renom s’han convertit en tècnics d’escenari: els robots els han pres el lloc. Què passarà quan una de les màquines es negui a sortir a escena per representar el seu paper a ‘La vida es sueño’ de Calderón de la Barca? Què passa quan un robot no vol actuar?

UNA COMÈDIA SOBRE LA RELACIÓ ENTRE TECNOLOGIA I ART EN LA SOCIETAT ACTUAL

Amb un to humorístic i sarcàstic, la peça protagonitzada per Pere Arquillué, Daniela Brown, Joan Carreras i Laura Conejero es converteix en una sàtira política i social en què allò humà sembla haver deixat de ser necessari i els actors, que ja no actuen, es veuen atrapats en un joc de miralls en què la interpretació mateixa és qüestionada. Una reflexió carregada d’humor sobre la utilitat de l’art en un futur hipotètic.

En un món dominat per la IA, quatre antics intèrprets de renom s’han convertit en tècnics d’escenari: els robots els han pres el lloc. Què passarà quan una de les màquines es negui a sortir a escena per representar el seu paper a ‘La vida es sueño’ de Calderón de la Barca? Què passa quan un robot no vol actuar?

UNA COMÈDIA SOBRE LA RELACIÓ ENTRE TECNOLOGIA I ART EN LA SOCIETAT ACTUAL

Amb un to humorístic i sarcàstic, la peça protagonitzada per Pere Arquillué, Daniela Brown, Joan Carreras i Laura Conejero es converteix en una sàtira política i social en què allò humà sembla haver deixat de ser necessari i els actors, que ja no actuen, es veuen atrapats en un joc de miralls en què la interpretació mateixa és qüestionada. Una reflexió carregada d’humor sobre la utilitat de l’art en un futur hipotètic.

Direcció i guió: Lilja Ingolfsdottir

Intèrprets: Helga Guren, Oddgeir Thune, Heidi Gjermundsen

Durada: 101 min Format: Digital

Nacionalitat: Noruega i Suècia / 2024

La Maria ha de fer malabarismes per atendre quatre fills i una carrera exigent, mentre que el seu segon marit, el Sigmund, no para de viatjar. Quan, després d'una agra discussió, ell li demana el divorci, la Maria s'ha d'enfrontar a les seves pors i aprofitar l'oportunitat per conèixer-se a si mateixa, créixer i aprendre a acceptar-se.

4 premis Amanda del cinema noruec: millor pel·lícula, direcció, guió i interpretació (Helga Guren); i 4 nominacions: millor interpretació secundària (Oddgeir Thune), interpretació revelació (Maja Tothammer-Hruza), muntatge i fotografia

Premi al millor guió al BCN Film Fest

Sessió Cineclub

Organitza: Cineclub

ATENCIÓ. Aquesta és una funció escolar, adreçada a alumnat de cicle inicial de les escoles de Primària de Manresa, i que tindrà algunes entrades disponibles també per al públic general. 

El Servei Educatiu del Teatre Kursaal va impulsar l'any passat la posada en escena del vídeoconte que es va editar el 2021, seguint la fórmula de l’espectacle ‘Jan i Júlia i la llegenda de Sant Jordi’. Així, el Jan i la Júlia -els personatges que protagonitzen els espectacles del Servei Educatiu del Kursaal- surten de la pantalla per explicar als infants la llegenda de la Llum en una versió teatral a la sala gran del Kursaal.

A l’espectacle, la Júlia explica l’origen de la Festa de la Misteriosa Llum al seu germà Jan i amb ells els nens i nenes descobriran els misteris que envolten aquesta festa tradicional de Manresa, així com curiositats a l’entorn de la Llum, com la importància que tenia l’Església al segle XIV o que l’aigua sempre va avall.

ATENCIÓ. Aquesta és una funció escolar, adreçada a alumnat de cicle inicial de les escoles de Primària de Manresa, i que tindrà algunes entrades disponibles també per al públic general. 

El Servei Educatiu del Teatre Kursaal va impulsar l'any passat la posada en escena del vídeoconte que es va editar el 2021, seguint la fórmula de l’espectacle ‘Jan i Júlia i la llegenda de Sant Jordi’. Així, el Jan i la Júlia -els personatges que protagonitzen els espectacles del Servei Educatiu del Kursaal- surten de la pantalla per explicar als infants la llegenda de la Llum en una versió teatral a la sala gran del Kursaal.

A l’espectacle, la Júlia explica l’origen de la Festa de la Misteriosa Llum al seu germà Jan i amb ells els nens i nenes descobriran els misteris que envolten aquesta festa tradicional de Manresa, així com curiositats a l’entorn de la Llum, com la importància que tenia l’Església al segle XIV o que l’aigua sempre va avall.

ATENCIÓ. Aquesta és una funció escolar, adreçada a alumnat de cicle inicial de les escoles de Primària de Manresa, i que tindrà algunes entrades disponibles també per al públic general. 

El Servei Educatiu del Teatre Kursaal va impulsar l'any passat la posada en escena del vídeoconte que es va editar el 2021, seguint la fórmula de l’espectacle ‘Jan i Júlia i la llegenda de Sant Jordi’. Així, el Jan i la Júlia -els personatges que protagonitzen els espectacles del Servei Educatiu del Kursaal- surten de la pantalla per explicar als infants la llegenda de la Llum en una versió teatral a la sala gran del Kursaal.

A l’espectacle, la Júlia explica l’origen de la Festa de la Misteriosa Llum al seu germà Jan i amb ells els nens i nenes descobriran els misteris que envolten aquesta festa tradicional de Manresa, així com curiositats a l’entorn de la Llum, com la importància que tenia l’Església al segle XIV o que l’aigua sempre va avall.

ATENCIÓ. Aquesta és una funció escolar, adreçada a alumnat de cicle inicial de les escoles de Primària de Manresa, i que tindrà algunes entrades disponibles també per al públic general. 

El Servei Educatiu del Teatre Kursaal va impulsar l'any passat la posada en escena del vídeoconte que es va editar el 2021, seguint la fórmula de l’espectacle ‘Jan i Júlia i la llegenda de Sant Jordi’. Així, el Jan i la Júlia -els personatges que protagonitzen els espectacles del Servei Educatiu del Kursaal- surten de la pantalla per explicar als infants la llegenda de la Llum en una versió teatral a la sala gran del Kursaal.

A l’espectacle, la Júlia explica l’origen de la Festa de la Misteriosa Llum al seu germà Jan i amb ells els nens i nenes descobriran els misteris que envolten aquesta festa tradicional de Manresa, així com curiositats a l’entorn de la Llum, com la importància que tenia l’Església al segle XIV o que l’aigua sempre va avall.

‘La importància de ser Frank’ és la comèdia per excel·lència. Diàlegs més que enginyosos, plens de sentències per emmarcar, una bona dosi de teatre de l’absurd i girs de guió que va descobrint l’espectador en el moment oportú, fan d’aquesta peça magistral un engranatge perfecte per a la comèdia.

EL GRUP DE TEATRE DEL POBLE NOU DE MANRESA PORTA AL KURSAAL AQUEST CLÀSSIC D’OSCAR WILDE

En John viu al camp, i per poder anar a la ciutat i fugir d’una vida plena de responsabilitats prematures s’ha inventat un germà, en Frank, que viu a Londres. L’Algernon -amic d’en John- viu a Londres, i per poder fugir de la ciutat i desatendre els seus compromisos socials i familiars s’ha inventat un amic que viu al camp, i que està molt delicat de salut.

Al Kursaal, podrem veure aquesta comèdia d’Oscar Wilde interpretada pel Grup Escènic Nostra Llar del Poble Nou.

‘La importància de ser Frank’ és la comèdia per excel·lència. Diàlegs més que enginyosos, plens de sentències per emmarcar, una bona dosi de teatre de l’absurd i girs de guió que va descobrint l’espectador en el moment oportú, fan d’aquesta peça magistral un engranatge perfecte per a la comèdia.

EL GRUP DE TEATRE DEL POBLE NOU DE MANRESA PORTA AL KURSAAL AQUEST CLÀSSIC D’OSCAR WILDE

En John viu al camp, i per poder anar a la ciutat i fugir d’una vida plena de responsabilitats prematures s’ha inventat un germà, en Frank, que viu a Londres. L’Algernon -amic d’en John- viu a Londres, i per poder fugir de la ciutat i desatendre els seus compromisos socials i familiars s’ha inventat un amic que viu al camp, i que està molt delicat de salut.

Al Kursaal, podrem veure aquesta comèdia d’Oscar Wilde interpretada pel Grup Escènic Nostra Llar del Poble Nou.

Direcció i guió: Carla Simón

Intèrprets: Llúcia Garcia, Mitch, Tristán Ulloa, Myriam Gallego

Durada: 114 min Format: Blu-ray

Nacionalitat: Espanya i Alemanya / 2025

La Marina, adoptada de ben petita, viatja a Vigo per trobar-se per primera vegada amb la família del seu pare biològic. La seva arribada comporta el retorn d'un passat ja enterrat. Guiada pel diari de la seva mare, i a través d'una connexió especial amb el seu nou cosí, la Marina descobreix les ferides familiars i pot reviure per fi la memòria fragmentada d'uns pares dels quals amb prou feines recorda res.

Cicle Gaudí

Organitza: Cineclub

Carles Cases i Manel Camp junts per primer cop en un escenari. Tot i que havien treballat plegats, mai abans ho havien fet ‘pianísticament’. Ara, aquests dos creadors bagencs es troben per primera vegada en un projecte conjunt: ‘Pianant’. Al llarg de la seva carrera professional han coincidit en moltes produccions i alguns escenaris, però és ara que decideixen crear un espectacle  propi per posar la seva música al servei d’un llenguatge comú.

UN CONCERT EXTRAORDINARI PER CELEBRAR ELS 19 ANYS DE LA INAUGURACIÓ DEL KURSAAL

Carles Cases i Manel Camp han tingut una trajectòria paral ·lela. Tots dos van ser arranjadors i directors musicals de Lluís Llach. Camp va treballar-hi a la primera etapa i als anys vuitanta li va passar el relleu a Cases. Una vida de coincidències musicals que ara desemboca en aquesta gira que s’estrena a Manresa, feta a mida i amb un repertori format per composicions pròpies.

Martin McDonagh -autor de ‘La reina de la bellesa de Leenane’, que vam poder veure al Kursaal el 2019- amb el seu humor negre, macabre i absurd, ens transporta aquesta vegada fins a un hotel de mala mort en una petita ciutat de l’Amèrica profunda.

UNA COMÈDIA NEGRA ABSURDA I SURREALISTA DE L’AUTOR DE ‘LA REINA DE BELLESA DE LEENANE’

Carmichael és un home obsessionat des de fa vint-i-set anys amb trobar la mà que li van tallar quan era un nen. Ha quedat amb una parella de traficants de tercera que li volen vendre la que li han promès que és la seva mà dissecada.

L’excèntric recepcionista de l’hotel s’involucra en la situació i tot explota. Tot allò que semblava que aniria malament, encara pot acabar pitjor, en aquesta comèdia negra encapçalada per Pol López.

Aquest 2026 es commemora el centenari de la mort de l’eminent arquitecte Antoni Gaudí, i l’Original SoundTrack Orchestra (OSTO) recupera, en una versió completa, revisada i semiescenificada, el musical ‘Gaudí’ d’Albert Guinovart, Jordi Galceran i Esteve Miralles, que no es representava des del 2002.

TORNA EL MUSICAL D’ALBERT GUINOVART SOBRE LA HISTÒRIA DE L’ARQUITECTE ANTONI GAUDÍ

De la mà del Cor Jove de l’Orfeó Català, i amb un repartiment de luxe, l’OSTO ens convida a una celebració commemorativa i col·lectiva d’un dels personatges més il·lustres de la història catalana. ‘Gaudí’ és la història d’un somiador que lliura tota la seva vida a l’objectiu de fer realitat els seus somnis.

Un espectacle que posa de relleu el món creatiu del geni, així com l’essència humana i espiritual que el va acompanyar tota la vida.

Direcció i guió: Carolina Astudillo Muñoz

Intèrprets: Alícia González Laá, Padi Padilla

Durada: 117 min Format: Digital

Nacionalitat: Espanya / 2022

Una dona espera el retorn d'un home que es va allistar al front quan va començar la Guerra Civil Espanyola. Ell li escriu cartes des de França. Ella les llegeix als seus fills a la llum de les espelmes. Aquesta Penèlope no roman a casa teixint durant el dia i desteixint a les nits. Els anys passen i ell no torna. Ella ha deixat de rebre’n les cartes i no sap què li pot haver passat. Estem en aquest racó del món on els morts s'amunteguen en un ossera inextricable.

Sessió Cineclub

Organitza: Cineclub

Conferència a càrrec de la musicòloga Glòria Ballús.

Organitza: Associació de familiars de malalts d’Alzheimer del Bages, Berguedà i Solsonès.

Acte de lliurament del 26è Premi Joaquim Amat-Piniella. 

Entrada lliure

Organitza: Ajuntament de Manresa 

Després de dos anys interpretant ‘Hamlet.01’, ara, Enric Cambray torna a la sala petita del Kursaal per fer-nos una dissecció particular, com un monologuista del segle XXI (això que ara en diuen Stand-up comedy), del segon acte de ‘Hamlet’.

ENRIC CAMBRAY TORNA AL KURSAAL AMB LA SEGONA PART DE L’OBRA ‘HAMLET 0.1’

Parlarà de política (un cop més), de l’amistat (o falsa amistat: Rosencranz i Guildenstern), de la follia (o la falsa follia: la seva còmica relació amb Polonius), de la seva ambigua i moralment dubtosa relació d’amor amb la malaurada Ofèlia i del que sembla ser, sens dubte, la seva gran passió: els intèrprets (‘The Players’), el joc i l’art del teatre.

Després d’aquell ‘Come, let’s go together’ del final del primer acte, Hamlet ens convida a seguir-lo. Ens hi acompanyeu?

Camut Band, companyia especialitzada en espectacles de claqué i percussió, torna a Manresa per submergir-se en el seu espectacle més poètic i intimista, ‘Set de Ritme’.

DANSA, MÚSICA I HUMOR EN UN ESPECTACLE PER DESCOBRIR ELS DIVERSOS TIPUS DE CLAQUÉ

Elements com l’aigua, la terra, el foc i l’aire són l’origen de la vida. D’ells sorgeix el moviment i el ritme que portem dins tots nosaltres. ‘Set de Ritme’ ens farà viure un viatge màgic i alegre, ple d’energia, força i vitalitat, a través de la dansa, la música i l’humor.

A ‘Set de Ritme’ podrem descobrir des de claqué afroamericà, claqué contemporani i fins a claqué modern. Tres estils de tap dance que aporten una gran riquesa i que es barrejaran amb petites intervencions còmiques, percussió corporal, ritmes vocals i, també, la participació del públic.

"Floribert Bwana Chui, un exemple d’esperança al Congo”, conferència a càrrec de Francesco Tedeschi.

Entrada lliure

Organitza: Comunitat de Sant Egidi

L’abril de 1974 esclata a Portugal la Revolució dels Clavells. Tres joves estudiants, la Violeta, el Xavier i el Ramon, viatgen a Lisboa per viure en directe el naixement de la democràcia al país veí. Cinquanta anys després, el Xavier visita a la Violeta amb un ram de clavells. El Ramon, la parella d’ella, acaba de morir. La trobada comença malament. Fa quaranta anys que no es veuen i sumen rancors i silencis. Ell arriba disposat a revelar tot el que ha callat, però no s’imagina el que ella ha ocultat. El passat es desplega: les traïcions i els amors, les ambicions i les utopies perdudes. Les decepcions particulars esdevenen ideològiques.

SÍLVIA MARSÓ I ABEL FOLK PROTAGONITZEN UNA HISTÒRIA D’AMOR, TRAÏCIÓ I ESPERANÇA

Després de quaranta anys de desacords i pèrdues entre el Xavier i la Violeta, la Revolució dels Clavells es perfila com el lloc on tornar. Tornar físicament, però també amb la memòria. Recuperar l’emoció, la il·lusió d’un futur compartit.

L’espectacle del mite d’El Comte Arnau amb el CordHomes té el seu origen en la feina feta per Joan Crosas i Manel Camp, l’un conegut per la seva carismàtica veu, i l’altre per haver estat un pal de paller de la cançó catalana. La trobada entre tots dos artistes propicià un treball conjunt sobre la figura del Comte Arnau del qual el 2008 en va sorgir un CD, ‘Comte Arnau’ (Temps Record, 2008), i un espectacle que van representar per tot el territori.

AMB NARRACIÓ DE JOAN CROSAS I MÚSICA DE MANEL CAMP CANTADA PEL CORDHOMES D’OSONA

Ara, el cor de veus masculines d’Osona, creat el 2004 i format per trenta-cinc cantaires, recupera el projecte i ens redescobreix la història d’ El Comte Arnau en un concert amb la música i piano en directe de Manel Camp i la narració de Joan Crosas que ens explicarà el mite a través de fragments de poemes de Josep Maria de Sagarra, Jacint Verdaguer i Joan Maragall.

Amb lletra de Felice Romani, el llibretista habitual de Bellini, l’acció es desenvolupa a la Gàl·lia durant l’ocupació romana, al voltant de l’any 50 aC. Norma és una sacerdotessa verge que manté una relació secreta amb Pollione, el cap des enemics romans, i hi té dos fills. Quan ell se’n cansa i busca una novícia jove, Adalgisa, Norma esclata però al final, amb Pollione a la seves mans, presoner, ella manifesta davant el seu poble que ha trencat els vots i mereix el càstig: morir a la foguera, juntament amb Pollione, admirat per la noblesa d’ànima i el coratge d’aquesta dona.

UNA PRODUCCIÓ DE LA FUNDACIÓ ÒPERA A CATALUNYA AMB EL COR AMICS DE L'ÒPERA DE SABADELL I L'ORQUESTRA SIMFÒNICA DEL VALLÈS

'Norma' és considerada un dels cims de l’estil belcantista, estil conreat pel propi Bellini, Donizetti i altres compositors de l’època, que donava preeminència a l’expressivitat de la veu, amb melodies llargues i dramàtiques, com les que podem escoltar en la celebèrrima ària Casta diva, una de les més difícils del repertori de soprano.

'Norma', la vuitena òpera de Bellini, és sens dubte una de les obres més paradigmàtiques del bel canto i la més coneguda d’entre les que va compondre.

‘Cyrano de Bergerac’ és una nova versió de l’obra teatral d’Edmond Rostand estrenada el 1897. Aquesta comèdia musical inèdita cantada, interpretada i ballada ens convida a redescobrir l’univers de Cyrano. Tot respectant l’argument original, l’espectacle proposa una relectura moderna i femenina que sorprèn i sedueix. Permet reviure la fantàstica història d’amor plena d’emoció i subtilesa que s’amaga darrere l’elegància de Cyrano.

LA FRANCOPHONIE 2026 ENS ACOSTARÀ A LA HISTÒRIA D’AMOR DE CYRANO DE BERGERAC

Adaptada a l’època contemporània i a l’univers de l’espectacle en viu, l’obra està escrita i composta per Philippe Hattemberg i Stéphane Brunello, produïda i dirigida per Gil Marsalla i coreografiada per Olivier Matheron.

Una aventura artística plena d’energia i sensibilitat, que en aquesta nova edició de la Francophonie ens captivarà i, al final, ens tocarà inevitablement el cor.

Espectacle en francès

Les cantants, compositores, musicòlogues i docents Berta Sala i Naiara Burke presenten un concert amb cançons de les dones que van formar part del moviment de la Nova Cançó -fenomen que va lluitar per l’ús i la preservació de la llengua catalana durant el franquisme- des de Remei Margarit, Teresa Rebull, Maria del Carme Girau o Maria del Mar Bonet, entre d’altres.

UN CONCERT DIVULGATIU AMB PERSPECTIVA DE GÈNERE SOBRE LA NOVA CANÇÓ

Durant l’espectacle, el públic coneixerà detalls de la vida d’aquestes dones, i també del context històric del moment. Així, el concert esdevé un acte divulgatiu de memòria històrica amb perspectiva de gènere en què es posa en relleu la llengua i cultura catalana. Amb arranjaments escrits per les integrants de la formació, comptarà amb la col·laboració del Cor de Teies, coral de dones de Santpedor. Una gran vigília del Dia Internacional de les Dones.

LLISTA D'ESPERA >> Apunta't-hi AQUÍ

Hi ha comèdies que mai no passen de moda, veritables clàssics que periòdicament mereixen un espai en les nostres cartelleres. És el cas de ‘Pel davant... i pel darrera’ (‘Noises off’) i escrita el 1982 per Michael Frayn que, en versions diverses, s’ha pogut veure en més de cinquanta països i ha estat traduïda a vint-i-vuit idiomes, i de la qual es fan reposicions continuades tan al West End com a Broadway. Ara, al Kursaal, podrem tornar a gaudir d’aquesta obra esbojarrada en una nova versió d’Alexandre Herold i Paco Mir que compta amb un repartiment de luxe.

PACO MIR I ALEXANDER HEROLD VERSIONEN AQUESTA COMÈDIA ESBOJARRADA TAN CONEGUDA

A ‘Pel davant... i pel darrera’ una companyia de teatre es disposa a estrenar una comèdia britànica de dubtosa qualitat. Però res no sortirà com estava previst. El que havia de ser una representació rutinària es converteix en un caos còmic absolut!

LLISTA D'ESPERA >> Apunta't-hi AQUÍ

Hi ha comèdies que mai no passen de moda, veritables clàssics que periòdicament mereixen un espai en les nostres cartelleres. És el cas de ‘Pel davant... i pel darrera’ (‘Noises off’) i escrita el 1982 per Michael Frayn que, en versions diverses, s’ha pogut veure en més de cinquanta països i ha estat traduïda a vint-i-vuit idiomes, i de la qual es fan reposicions continuades tan al West End com a Broadway. Ara, al Kursaal, podrem tornar a gaudir d’aquesta obra esbojarrada en una nova versió d’Alexandre Herold i Paco Mir que compta amb un repartiment de luxe.

PACO MIR I ALEXANDER HEROLD VERSIONEN AQUESTA COMÈDIA ESBOJARRADA TAN CONEGUDA

A ‘Pel davant... i pel darrera’ una companyia de teatre es disposa a estrenar una comèdia britànica de dubtosa qualitat. Però res no sortirà com estava previst. El que havia de ser una representació rutinària es converteix en un caos còmic absolut!